Monday, January 23, 2006

El Acorazado Potemkin

Que se puede decir de esta obra cumbre de la historia del séptimo arte. El filme sigue impresionando por su poder visual y su ritmo intenso. Aqui por primera vez el montaje provoca que el espectadores piense y se conmocione, manipula las emociones del espectador. Eisenstein fue el pionero del cine como forma de arte, y con esta pelicula llevo a los limites su teoria del montaje. Un must para cualquiera interesado en el cine.

Wednesday, January 18, 2006

M

M es la primera pelicula sonora de Fritz Lang y sin duda un filme noir bastante sordido para su epoca, de hecho uno de los primeros film noir. La pelicula es un landmark de los serial killers, una de las primeras peliculas en abordar el tema. Peter Lorre interpreta a un asesino de niños, los policias lo buscan en los bajos fondos sin resultado alguno, hasta que finalmente la misma gente del underground decide tomar acción y atraparlo como sea. Una película muy entretenida que no ha envejecido nada, y es sin duda la obra cumbre de Fritz Lang. En su pelicula mas sordida, todo un viaje a lo recondito a la mente del psicopata, sin dar muchas explicaciones, Fritz Lang nos plasma a un personaje extraido de un mundo por vivir uno de los peores horrores de la historia.

Tuesday, January 17, 2006

EL TESTAMENTO DEL DOCTOR MABUSE


Última película de Fritz Lang hecha en Alemania y su segundo film sonoro, este filme es el primer thriller sobrenatural de la historia del cine y uno de las crime movies mas interesantes que he visto. Una dirección impecable y un uso sorprendente del sonido, el testamento del doctor mabuse es todo un viaje a lo recóndito de la mente criminal. Fritz Lang incorpora ideas del mismo nazismo en los dialogos y en el mismo argumento del film. El argumento del filme sin duda fue un reflejo claro hacia los Nazis quien decidieron prohibirla al tacharla como arte degenerado, sin duda un espejo del nazismo al tratarse sobre el surgimiento del imperio del crimen en manos del Ubermensch Dr Mabuse, quien con sus poderes hipnóticos sugestiona y manipula a diversas personas para que se implemente este imperio del mal. La amenaza de este señor Dr Mabuse rompe los límites de lo tangible y se vuelve algo abstracto, algo mas mortifero y sugestivo, algo diabolico y sobrenatural. La película tiene una de las escenas mas bizarras que se han plasmado, cuando vemos el fantasma del doctor mabuse diciendole al otro doctor que la verdadera esencia del crimen no es el beneficio económico, la venganza o el poder sino la desestabilización completa de la sociedad para que de sus cenizas surja un nuevo orden basado en el mal. Discurso que asustó a Goebbels y decidió prohibir su película. El guión de la película, asi como M, fue escrito junto con su esposa Thea von Harbou. Sin duda un landmark de las crimes movies por su ritmo intenso y su idea tan original y fresca en estos dias, increible que sea un filme de los 30s.

Sunday, January 01, 2006

PICKPOCKET



WOW! ¡qué gran movie! Para muchos la obra mas pura, mas perfecta, del maestro del minimalismo y trascendencia, Robert Bresson. Michel es un antiheroe, con una compulsión por robar carteras en la ciudad de Paris, recluido en su mundo del crimen que le impide hacer muchas cosas. Coreografiada de manera magistral con ciertas escenas increibles, Bresson retrata de manera abstracta las manos de Michel robando por doquier. El cine de Bresson es un arte que se basa en los movimientos de los personajes y aqui mejor como pretexto el robo de carteras. Sin duda una película magnífica, con trascendencia que por cierto es dificil de hallar en un primer visionado (el lado espiritual de la película) sin embargo se puede disfrutar en muchos niveles. La manera de filmar de Bresson es interesante, muy diferente y abstracta de lo que estamos acostumbrados, quitando todos los elementos no necesarios en su pelicula, como dramatización, el resultado un filme austero y minimo que no le sobra ni le falta ni un segundo de los 75 minutos que dura. Usando "modelos" (actores no profesionales) Bresson plasma como nunca (o como siempre) el alma humana, desnuda ante el cinematógrafo provocando que la pelicula posea una poética diferente. Sin duda una obra de arte de pies a cabeza que influenció a Paul Shrader a escribir Taxi Driver.

Rating 100/100

Primera Entrada

En este blog de caracter personal escribiré lo que se me antoje, es decir de cine, música, ciencia, etc. Sin ningun tipo de límites impuestos escribiré cualquier barbaridad que se me ocurra en reseñas de películas de arte, analisis de directores de la historia del cine, best movies ever. Bueno ya, este blog será en mayor parte a mi gran afición/obsesión: el cine...